Il ritorno a Corato della Fondazione Piccinni

Anche oggi vi presentiamo di quattro artisti che si esibiranno domenica prossima sul palcoscenico di Coraton.

A voi, Nicola Nocella, attore 24enne nato a Terlizzi, ma che da sempre vive a Corato. A 22 anni viene ammesso al Centro Sperimentale di Cinematografia, la Scuola Nazionale di Cinema, dove tuttora frequenta il corso di Recitazione. Dopo una breve esperienza datata 2003 che lo ha portato a confrontarsi in un’unica doppia data nella sua Corato col Mistero Buffo di Dario Fo’, decide di dare al suo futuro una scossa diversa e più drastica. Dopo le esperienze teatrali sceglie il cinema come passione unica e feroce e in seguito all’ammissione al Centro Sperimentale e dopo diverse partecipazioni in cortometraggi prodotti dalla Scuola,oggi è impegnato nelle riprese della fiction “Onore e Rispetto” con la regia di Salvatore Saperi, che andrà in onda sulle reti Mediaset nella prossima stagione e ha appena terminato le riprese del film “Che ci faccio qui?” opera prima del regista Francesco Amato.

Ha partecipato al corto “Eclisse” di Claudio Noce, il regista vincitore dell’ultimo David di Donatello,in concorso al festival di Venezia 2005, nella sezione “I corti Pluriel”, ed è il protagonista di “Dreamland” il corto che verrà proiettato nella serata di premiazione dell’Efa, l’European Film Academy, a Berlino,con la regia di Devor de Pascalis. A Coraton presenterà in anteprima la lettura recitata di un monologo dell’autore emiliano Paolo Nori, rivelatosi all’attenzione del grande pubblico grazie al romanzo “Bassotuba non c’è” edito da Stile libero – Einaudi e oggi in libreria col suo nuovo romanzo “Ente Nazionale della Cinematografia Popolare” edito da Feltrinelli.

A Coraton anche la Scuola di canto e teatro Aries di Marilia Papaleo, che nasce nel 1998 come Associazione Musicale R. Miglietta, Arte, Cultura, Spettacolo con l’obiettivo di formare giovani attori, musicisti, e cantanti lirici e di musica leggera. Ad oggi, la maggior parte degli allievi, oltre ad aver raggiunto obiettivi didattici (inserimento nelle classi di Pianoforte e Canto lirico del conservatorio N. Piccinni di Bari, inserimento nelle scuole di Arte drammatica Paolo Grassi e Piccolo di Milano), ha preso parte alle numerose produzioni teatrali e musicali della scuola, rappresentate per Enti Pubblici e Privati della Regione Puglia.

Le attrici Claudia Lerro e Patrizia Labianca hanno lavorato in questi anni presso il Parco a tema Felifonte; altri collaborano come attori con il Parco Letterario di Barletta per il quale la regista Marilia Papaleo ha realizzato diverse piece teatrali e musicali. In questa seconda edizione di Coraton, viene presentata una performance in cui si alternano brani cantati e interventi teatrali dal titolo “Profili di donna” in cui si privilegia una lettura, in chiave leggera, della figura della donna, oggetto di misoginia a cui ci si vuole ribellare. Di qui la scelta del monologo “La topastra” di Stefano Benni interpretata da Claudia Lerro; “Le donne al Parlamento” di Aristofane interpretato da Cenzio Di Zanni, Patrizia Labianca, Micaela Ferrara. Diversa è la scelta dei brani cantati che spesso irrompono nella scena teatrale a ricreare un’atmosfera più raccolta in cui si racconta la donna attraverso grandi interpreti della musica leggera italiana come Mina e Mia Martini. I brani cantati saranno interpretati da Marilia Papaleo e dalla sua giovane allieva quattordicenne Francesca Cusanno, futura promessa della musica leggera.

Il Mimmo Mazzilli Trio è composta da Antonio Piccialli al pianoforte, dal trombettista Aldo Di Tommaso e dalla voce di Mimmo Mazzilli.
Piccialli è un brillante pianista. Ha compiuto gli studi musicali al Conservatorio “N. Piccinni” ed è Vincitore assoluto in numerosi concorsi pianistici nazionali ed internazionali.Ha collaborato con varie orchestre lirico-sinfoniche, tra cui l’Orchestra giovanile “Franco Ferrara”, l’Orchestra sinfonica della Provincia di Bari e l’Orchestra del Teatro Petruzzelli sotto la direzione di illustri maestri come D. Oren, C. Savina, W. Proost, G. Gaslini, N. Samale, E. Morricone, nonchè collaborato musicalmente con attori del calibro di P. Degli Esposti e Dario Fo.
L’ottima capacità esecutiva e la competenza, permette al Maestro Antonio Piccialli di affrontare ed interpretare tutti i generi musicali: classico-moderno e jazz. All’attività concertistica affianca quella didattica per l’insegnamento del pianoforte nella Scuola Media ad indirizzo musicale “E. Fieramosca” di Barletta.

Il trombettista Aldo Di Tommaso si è dedicato giovanissimo allo studio della tromba diplomandosi al Conservatorio di Musica “N. Piccinni” di Bari sotto la guida del M° Domenico Gabriele. Nel 1983 partecipa, come componente del gruppo di ottoni “Brass Sinfony” diretto dal M° Paolo Lepore, al Concorso Internazionale di Musica per i Giovani “Città di Stresa” conseguendo il 1° premio assoluto. Successivamente ha collaborato con diverse formazioni orchestrali quali l’Orchestra del Teatro Petruzzelli di Bari, l’Orchestra e Coro Civico di Corato diretto dal M° Domenico Molinini con cui ha preso parte nel 1994 alla registrazione “Canto di Natale nel Mondo” pubblicata dalle Edizioni Paoline, l’Orchestra Sinfonica della Provincia di Bari e l’Orchestra Mediterranea di Monopoli. Nel 1996 ha partecipato ad un corso di perfezionamento tenuto dal M° Gerard Metrailler (trombettista dell’Orchestra de la Suisse Romande di Ginevra) a Raron in Svizzera e nel 1999 ha frequentato il corso annuale di perfezionamento con il M° Guy Touvron (solista di fama internazionale) presso l’Accademia di Musica “L. Perosi” di Biella. Si è esibito in numerose occasioni come solista e in varie formazioni di musica da camera, riscuotendo sempre unanimi consensi e dimostrando gusto interpretativo e conoscenza dello strumento. Attualmente, oltre a svolgere attività concertistico-musicali con diverse formazioni di musica classica e moderna è docente di tromba del corso ad indirizzo musicale presso la Scuola Media “De Gasperi” di Corato.

Mimmo Mazzilli è Direttore Artistico dell’Associazione Culturale “Arte & Musica“, conoscitore raffinato di diversi stili musicali: Bossa Nova, Jazz, Swing, Fusion, Blues, Colonne sonore. Collaboratore artistico di Associazioni-Circoli privati ed Enti che promuovono Arte, beneficienza, valorizzazione dell’ambiente e della musica, vanta una lunga serie di concerti, molti dei quali nelle manifestazioni culturali in vari Comuni e Teatri. Grande attenzione è posta al repertorio, che mira ad essere differenziato in riferimento agli interessi delle varie platee.

Domenica 27 novembre segnarà anche il prestigioso ritorno a Corato della Fondazione Piccinni, con Giuseppe Mintrone e Pasquale Tafuri.
Presenteranno un itinerario impressionistico che risveglia, già con le prime note, sensazioni che ci accompagnano per tutta la durata del brano. Il compositore Debussy ripercorre questo mistero rendendolo leggibile solo alla fine come l’apparire di un presagio, che si identifica nel titolo “L’après-midi d’un Faune”. Da questo momento segue il lavoro coreografico fatto d’intensa complicità emotiva per non distaccarsi da quei valori edonistici dettatici dalla musica, permettendo lentamente di assaporare la teoria degli attimi nello stesso istante in cui essi alla vita si presentano. Questa danza rituale si sviluppa dapprima nel gesto lento per divenire esplosiva e dolce al tempo stesso nell’incontro di una ninfa apparsa dalle proprie reminiscenze, e per ritornare allo stato naturale delle cose nella calma di un pomeriggio che si spegne, con la musica di un flauto che rimanda ai movimenti gestuali primordiali.

Giuseppe Mintrone, dal 1996  coreografo stabile del Piccinniballet, si diploma in arte drammatica presso il Teatro Mimodramma di Milano, studiando con i maestri: Ida Kuniaki e Marina Spreafico. Lavora per la compagnia “Gangonillade Transfert” come insegnante di espressione drammatica e si perfeziona con il M° Momcilo Borojevic. E’ attore-mimo nella stagione lirica Teatro Massimo di Palermo. Viene chiamato dalla cooperativa “Arte Libera” di Palermo per coreografare spettacoli. Insegna espressione drammatica nel Teatro Dante di Palermo.Regista dello spettacolo “Ritratti di Donna” tenutosi a Marsala.  Le sue creazioni più importanti sono: 1994 Terre (musiche di autori vari), 1995 Requiem (musiche di Mozart), Ritratti (musiche di autori vari), 1996 “Tra il mare e le stelle…il sole e la luna (musiche di Wagner, Mascagni, Fauré), Casanova (musiche di Mozart, Gluck, Eno, Rossini), Preludio, ovvero il romanzo di un applauso (musiche di Bach, Vivaldi, Rossini),  1997 Francesco (musiche di Mozart, Glass, Giordano), 1998 Atlante (musiche di Dead Can Dance, Bregovic), Album (musiche di autori vari), Tanghi (musiche di autori vari), Prelude àpres midi d’une faune (musiche di Debussy), Bacchanale (musiche di Wagner), 1999 Il canto del mondo (musiche di autori vari), Illusions-Le Divine (musiche di autori vari), 2000 Tango Stories (musiche di autori vari), Dices (musiche dei Ziringaglia), Bolero (musiche di M.Ravel), 2001 Canzoni (musiche di autori vari)2002 Yesterday (musiche degli Aura), 2002 Il Falco (musiche di autori vari), 2003 Tanghi (musiche di autori vari), 2003 coreografo del Don Giovanni di Mozart per la stagione lirica del Teatro Petruzzelli, coreografo e interprete nel 2004 la Buona Novella e Altre Analogie, L’Angelo e la Città, 2005 Stabat Mater, musiche di Vivaldi, Il codice K musiche di Mozart ed ancora coreografo di A Come Amore.

Pasquale Tafuri, nel 1984 è iscritto alla Scuola del Teatro San Carlo di Napoli,  nell’85 è al Teatro San Carlo per la produzione dell’opera Falstaff diretta da R. de Simone. Poi ancora l’Anjuta di Vladimir Vassiliev e Aleksandr Belinskji, al Teatro San Carlo di Napoli nel 94 col Corpo di Ballo del Teatro San Carlo di Napoli per  Il lago dei cigni di P.I. Tschaikovkji. Nel 1995 è al Teatro Alla Scala per Mefistofele mentre è all’Arena di Verona per Aida Carmen Antonio e Cleopatra, nel 1997 Balletto di Parma per il pas de deux “Pas d’Esclave “ tratto da Le Corsaire. Comp. Ital. di Balletto di Carla Fracci per Romeo e Giulietta, teatro alla Scala sotto la guida di L. Dobrievich per Don Quixote con cor. R.Nureyev. Nel 1998, teatro alla Scala con Don Quixote presentato al  teatro della maestranza di siviglia. All’Arena di Verona, diretto da Robert North: il principe rama, pierino e il lupo, short cuts, troy games,cor. di R.North spettacoli offenbach, pupazzo di neve, solista in romeo e giulietta per l’arena di Verona 1999 arena di Verona in aida, cor.G. Iancu  la vedova allegra cor. C. Brian, carmen. Nel 2000 è principale guest artist nella comp. balletto italia per produzioni del teatro carcano di Milano. Nel 2001 principale guest artist nella compagnia balletto italia.

Ospite per l’opera aida al comunale di Bologna. I ballerino ospite in traviata” per “Lecco opera festival”, primo ballerino ospite ad un galà di danza a villa erba a Vernobbio con l’étoile dell’opera di Riga, Ramona zundure dei pas de deux tratti da “giselle” cor. P.Bart e “le corsaire “, cor. M.Petipa. Nel 2002 è danzatore nell’opera Samson et Dalila di C. Saint-Saens regia H.De Ana, cor. L.Lojodice al teatro arcimboldi per il teatro alla Scala di Milano. E’ danzatore in carmen di Bizet, regia al Carlo Felice di Genova. Primo ballerino ad un galà al teatro licinium di Erba con l étoile  dell’ opera di Riga R. Zundure in una suite da “giselle” con cor P. Bart ed il pas de deux da “le corsaire”. Nel 2003 è solista per “fabula saltica” per una produzione del teatro soc.di Rovigo del balletto “il pranzo “ cor C. Ronda; primo ballerino al teatro giuditta pasta di  Saronno nella parte di solor da “la bayadere” cor  N. Makarova. Artista ospite per una serata di danza con la direzione artistica di W.Venditti presso il  donizetti di Bergamo in qualità di primo ballerino nel pas de deux da “le corsaire” cor. R.Nureyev. E’ interprete principale del balletto “Lo schiaccianoci“ presso il teatro dell’arte di Milano.